Многие считают, что искусственный интеллект убьёт настоящее искусство. Но им возражают ценители прекрасного: людям для души нужна не просто красивая картинка, нужна история. Сегодня в гостях у нашего журнала молодой фотограф, который создаёт такие истории. Знакомьтесь – Тимофей Абель.
– Тимофей, ты фэшн-фотограф, твои работы уже на обложках и на выставках. Как всего этого можно добиться в юном возрасте?
– Честно говоря, нет готового рецепта. Думаю, что это набор многих факторов, которые просто сошлись вместе. Прежде всего, моя семья приехала в Америку, и здесь мне открылось много возможностей для реализации. В Америке можно действительно что-то из себя сделать. Я сразу смотрел на всё с перспективы предпринимателя, никогда не хотел идти по типичному пути – школа, колледж, несколько лет учёбы... Не хотел быть как все.
– Мы представляем себе работу фэшн-фотографа так: модные съёмки, билборды, звёзды... А как всё обстоит на самом деле?
– Конечно, там всё интересно и красиво. Быть моделью – это такая работа, которую все когда-нибудь в жизни хотели попробовать. Но это очень сложная индустрия: она непредсказуемая. Ты никогда не знаешь, заработаешь ли деньги в этом месяце. Кроме того, в ней есть люди, которые могут вести себя не очень красиво, высокомерно. Поэтому надо иметь внутреннюю силу и знать, кто ты такой. Иначе она может тебя быстро проглотить и выплюнуть.
– Сейчас каждый со смартфоном считает себя фотографом. Отнимает ли это работу у профессионалов?
– Это, я думаю, одно из самых больших изменений, произошедших в индустрии. Социальные сети и смартфоны есть у всех. Ещё в 60-80-х годах фотография была работой, потому что было сложно сделать хорошее фото. Это было чем-то эксклюзивным, а сейчас каждый может достать телефон и сфоткать. Это, конечно, очень повлияло на то, как общество в целом смотрит на фотографию. Но я всегда пытаюсь смотреть с той перспективы, что то, что я делаю – это искусство. Всё меньше и меньше людей будут это понимать. Мир всегда будет меняться, но надо оставаться собой.
– Можно ли сейчас полноценно зарабатывать на жизнь фотографией? Не пугает перспектива быть вытесненным искусственным интеллектом?
– Мне кажется, на всём можно заработать деньги, если постараться. Я долго шёл к этому. В целом в креативной сфере сейчас намного сложнее заработать. Искусственный интеллект уже везде, но всё равно есть ценители фото, которые будут платить деньги, потому что понимают, что это искусство. Ты должен показать им, что ты художник. Чтобы фото ценилось, важна история, которая стоит за этим фото. Например, все мои фото я очень люблю, просто потому что я знаю людей, которые на них, знаю команду, которая работала на съёмке, как много мы сделали, чтобы получить эти кадры. Это и есть что-то ценное. А искусственный интеллект – это нечто поверхностное. Картинка без ничего.
– А как бы ты охарактеризовал свой стиль?
– Я бы сказал, это классический стиль, он как бы вне времени. Для меня не важны какие-то тренды, для меня самое важное – это человек. Я просто хочу показать человека. Одежда, макияж, волосы – это всё круто, но это на втором плане. Фото не должно выглять как будто из определённого периода или определённого бренда. Я работаю с крупными брендами, например с Levi's, с командой Billie Eilish, с модельными агентствами IMG Models, Women Management. И им нравится, что делается фокус на модели, а не на волосах или макияже.
– Тебя по работе окружают красивые люди. Меняет ли это твое восприятие обычной жизни?
– Мне кажется, я смотрю на людей как бы с другого ракурса, потому что это моя работа. И я понимаю, что красота не имеет такой большой ценности. Есть много нереально красивых моделей, с которыми я работаю, но я бы не хотел с ними дружить. В моей индустрии красота делает людям деньги. А в жизни она не главное. По мне, все люди красивы, во всех можно что-то найти.
– Сейчас у нас всеобщий тренд на инклюзивность, на многообразие форм человеческого тела. Значит ли это, что каждый может стать профессиональной моделью?
– Вообще, быть моделью – это значит продавать продукт бренда. Бренд хочет продать свой продукт, одежду. И покупатели не всегда хотят видеть нереально худую красивую модель. Мы все существуем в разных форматах, если можно так сказать. Поэтому я думаю, что да, все могут быть моделями. У брендов может быть разный стиль и разный вкус. Я вот тоже из себя пытаюсь иногда изобразить модель (смеётся).
– А почему позы моделей часто какие-то нереальные и вычурные?
– Я думаю, это потому, что модельный вообще очень артистичный. Если мы пойдём в музей и посмотрим, как люди выглядят на картинах – они тоже часто выглядят странно и неестественно. Просто иногда это часть истории, это помогает показать какие-то эмоции.
– Должна ли модель проявлять инициативу на фотосессии или надо только слушать фотографа?
– Мне очень нравится, когда модель со мной работает. Получается коллаборация. Очень здорово, когда модель подсказывает что-то интересное, даже то, что я, может быть, не ожидал от фотосессии. Есть фотографы, которые действительно требуют делать только так, как они хотят и больше никак. Но мне нравится, когда это «пятьдесят на пятьдесят», то есть это общий труд.
– А как ты относишься к сегодняшней инстаграм-культуре? Ко всем этим одинаковым отфотошопленным картинкам и роликам.
– Инстаграм – это инструмент. Ко мне большинство клиентов приходит тоже из инстаграма, поэтому я скажу, что это очень важный инструмент. Но именно инстаграм-культура, конечно, сильно повлияла на то, как мы видим красоту. Потому что сейчас можно легко использовать фильтры и сделать всё как хочется. Но из-за этого натуральная красота ценится больше. Мне очень нравятся уникальные люди, уникальные лица.
– И мы подходим к очень важному моменту: как хорошо выглядеть на фото? Как получаться красиво?
– Самое красивое, что может быть – это быть собой. Прежде всего, фото отражает вашу энергию, какая она. Уверенность тоже помогает. Если вам нравится какой-то стиль, пойдите и изучите этот стиль побольше, сделайте на нём упор. Конечно, на фотографию очень сильно влияет свет. Естественный свет лучше искусственного, при этом снимать надо в тени. Не надо стоять на прямом свете, на солнце. Кроме того, помните, что то, что ближе к камере, будет выглядеть крупнее. А ещё пытайтесь всячески использовать предметы вокруг вас. Надо просто экспериментировать.
– Могли бы тебя изменить очень большие деньги, как ты думаешь?
– У меня были разные периоды в жизни: когда-то с деньгами было очень хорошо, когда-то очень плохо (например, когда приехали в Америку, у нас было всё плохо, мы жили на Брайтоне, родителям было очень сложно найти работу). Но я никогда не фокусировался именно на деньгах, потому что вижу, что многие с деньгами несчастливы. Я уверен, что многое не имеет смысла, если мы не будем просто хорошими людьми, не будем хорошо относиться друг к другу.
В то же время, деньги – это круто в том смысле, что они дают возможность реализовать большие проекты. Я бы сразу поехал в Исландию фотографировать моделей на знаменитом чёрном пляже Рейнисфьяра, нанял бы побольше команду. Кроме того, если ты фотограф, ты должен вкладывать и вкладывать в свой бизнес. Ты постоянно покупаешь оборудование. Я сейчас пытаюсь продать всё на свете, чтобы купить ту самую камеру! Ещё надо много писать людям, ездить на разные мероприятия, стучаться в любую дверь, и одна из ста, может быть, откроется. А потом она ещё сто дверей открывает. Что-то не получается, а что-то получается. И вот то, что получается, надо продолжать.
– Ты ведёшь мастер-классы по фотографии. Как к тебе записаться?
– Да, если хотите записаться на мастер-класс, смотрите на моём сайте страницу Workshops. Недавно я провёл бесплатный мастер-класс в Атланте, его спонсором была Ассоциация профессиональных фотографов PPA. Если честно, главное, что я говорю на любом мастер-классе – это делайте то, что вам нравится больше всего. Мы все чем-то отличаемся, и делать что-то своё, уникальное, что у вас получается лучше других – это круто.
Сайт: timofeyabel.com
Instagram: @timofeyabel